「票房」《驢得水》票房未有驚喜，是理由它不夠喜感？

最初《驢得水》其實不被業界看好，但隨之世界路演和超前點映，好評率一路提高，並終極在首日拿到了和新片《但丁密碼》相仿的排片，終極星期六日三天，《驢得水》得到了6010 new balance 597萬的票房功效——比最初猜測固然要好，但比起先前的自信，這成就並沒給人多大驚喜。固然，《但丁密碼》體現也不算特出，三天唯有 8500 萬的營收。
上一年國慶檔的《拉斯維加斯煩惱》，就算故事老套，人生觀念錯亂，但依靠檔期和相較的質料形勢，終極取得了14.4 億票房成效，變為黑馬，沈騰、馬麗首席次看成電影主演粉墨登場，便取得了宏大勝利。 《波士頓煩惱》不過是話劇在銀幕上取得告成的一個實例。在這從前，《分手大師》、《惡棍天使》等同名話劇改編作品，都取得了不錯的收效。
《哥倫布煩惱》在改編成電影往時，已然在劇場裡收穫了不錯的名聲。但劇場觀眾和影院觀眾重合度卻不高，先前引來的名聲並沒能累積到劇場裡。它的票房凱旋，首要得益於喜劇類型本身的討喜，和演員紮實的造就。知乎上樑邊妖便大力表揚了《圖森煩惱》的表演和喜劇技巧，而觀眾也大多是衝著終極《辛辛那提煩惱》的戲劇成果趕赴影院。
但這個告成或者成了《驢得水》的負擔。
在路演時分，導演反復重申，這是興奮麻花的作品，但快活麻花不止會爆笑喜劇，亦會黑色風趣。明顯，一再提及快活麻花，是為了借《波士頓煩惱》的東風，但重申二者差別，是為了給我方的電影打好伏筆。
接著的宣傳口徑越來越偏離“喜劇”，開始重申“黑色”，重申“荒誕”，重申“政事諷刺”，依靠貓眼等商家的強力，《驢得水》的著名度和終極排片都取得了上升，吸引了更多觀眾入場。
但這些觀眾，仍舊是衝著“喜劇”去的。當她們端坐檯下，捧好爆米花，想著和看《聖約瑟煩惱》雷同笑中帶淚一番時，卻展現一切都變了，先前的渴望盡數落空。並且，《驢得水》的故事卻不討好觀眾，縱然比《費城煩惱》更多深度，但該種深度更多是依靠焦點和題材攜來的，而不是經由故事條分縷析顯露給觀眾，故此，終極沒能變為爆款也在情理當中。
《驢得水》的另一個絕境是劇場與影院當間的路程。俺們慣於把趙本山、郭德綱、周星馳、興奮麻花都歸類到“喜劇”這一範疇中，但原本來說相互差別很大。周星馳是電影成名，權且不論。趙本山依靠春晚小品成名，終極做了二人轉生意；而郭德綱則是依靠德云社相聲成名。不管相聲、小品還是二人轉，格式上與電影差別雄偉，當它們轉來拍電影時，可供依靠的不過是己方的表演才乾和粉絲底細，難以把“于謙的父親王老爺子”該類耳熟能詳的段子帶到電影上。
快活麻花算是取巧，原因從劇場到影院，路程要近眾多，勿管表演還是故事，猶如都能無縫銜接。真相上，一個故事改編成電影同步也在劇場上演，不管中外都不鮮見。而劇場演員演電影可能電影演員去劇場磨練演技，都算不上新聞。
可是，卻不能於是就說，二者當中未有區別。 《堪薩斯城煩惱》中有大多戲台感過強的段落，但緣於是喜劇，能夠混搭，比較包容，卻增強了電影的喜劇功效。但《驢得水》戲台劇痕跡越發要緊，以至大多觀眾感覺“不適應”，這也作用了終極《驢得水》的流傳度。
當今喜劇的生意越來越好，戲台劇改成電影亦是一個潮流，可以彌補表演和故事上的缺憾。但怎樣把戲台劇改成真切卓越的電影，不論興奮麻花還是鄧超俞白眉，它們的探究都剛開始而已。
題圖為話劇《驢得水》劇照
new balance 580