听了一些乐器采样（目前主要是钢琴），觉得有些问题，因此作些要求“以正视听”，因个人经济能力有限，无法采样对比，以正“耳听为实”。
1. 乐器采样音色概念： 采样乐器就是为还原乐器的听觉声音，越真实越好。有些采样理解错了，比如某些钢琴采样，将麦克风放入琴体内，得到的声音采样不但不不真实，
反而造成巨大的“乐器失真”原因是锤击声过大，喧宾夺主，箱体的“框声”异常，属于“音染杂响”，箱体共鸣出现问题属于“箱体共鸣畸变”
甚至出现采样回声，属于“箱体回声音染畸变”。就钢琴而言，不适宜将麦克风放在琴体内录音，还有将麦克风录音采样在房间的一角，也会造成
“乐器失真”听起来就像在最后排，含糊不清，要想实现“房间效果”没有必要这样做，录音室不能代表要模拟的环境。总之，乐器采样，要忠实
于乐器本身。有些物理建模的非采样乐器，非常好听，但缺乏真实乐器的“韵”，这种真实的韵，难以取代。当然，某些乐器录音不好，比如我最
近听某钢琴，录的像轰炸机，轰的我头昏眼花，那里还能谈“韵”味，有个假的已经不错拉，那才叫有真实感那，所以很多人喜欢“假的”，因为
比真的好听。
2. 录音设备要求： 提起录音设备，都是昂贵的不得了，其实没那么悬，这要了解他的本质。从麦克风拾音到存储在媒介上，这一过程叫录音。理想的录音是使自己不存在，
使听着觉察不到“电”的存在，就像听真实乐器。发声的实质是物体震动，压缩舒张空气，进行链式传播，麦克风相当于耳膜，转换电路相当于神经转
换传导部分，大脑以神经元为主，进行存储反射触凸调整等电及化学过程，才有抽象，自我，逻辑等模拟运算，所以耳听为零失真，也就是心理听觉。
当今设备无法等同生物听觉过程，只能近似，所以要尽量的近似“真实”。